最新往事讯（记者刘臻）2014年，王晓由中国国家话剧场出品、鹰导演话演周演出，剧红将重王晓鹰导演的色首事话剧《红色》首登中国舞台。这部揽获“托尼奖”六项大奖，年即被称为《哥本哈根》姊妹篇的归国话剧，一经演出便收获凋敝的话先慧剧反映，十年来深受不美不雅众的锋智喜爱。如今这部天下典型作操即将于9月25日-29日重归国话先锋智慧剧场，场最本轮演出由中国国家话剧场演员于洋、新往何弘宇主演。王晓

王晓鹰导演话剧《红色》即将重归国话先锋智慧剧场。

《红色》出自美国驰名剧作家约翰·洛根（John Logan）,剧红将重剧本翻译胡开奇。该剧已经荣获2010年美国戏剧界最高奖项“托尼奖”最佳戏剧、色首事最佳导演等六项大奖，年即是一部颇具脑子高度以及艺术品质的上乘之作。该剧陈说了抽象派绘画巨匠马克·罗斯科以及一个想成为画家的“小工”的故事。尽管剧中惟独两位演员，这却是一部外在丰硕、充斥哲思的好戏。

《红色》的故事爆发在1958年至1959年纽约市鲍里街222号 — 罗斯科画室。正在创作西格拉姆壁画的颜色巨匠罗斯科应聘了一位名叫坎的青年画家负责他的助理。于是，在留声机的古典乐曲声中，在一幅幅罗斯科油画的环围中，开启了一场对于艺术与社会的强烈对于话。舞台上清白的画布，血红的油彩；而争执的焦点是罗斯科的绘画艺术及其社会意思。在趁热打铁的九颇为钟里，罗斯科笑剧运气的艺术品格以及艺术家在严正艺术与商业娱乐、艺术谋求与款子社会中的抉择与顺境在舞台上患上以深入而舒畅淋漓地泛起。

话剧《红色》剧照，中国国家话剧场供图。

在凭证约翰·罗根的剧本拦阻创作时，王晓鹰导演也有着自己的创作谋求。他谋求“诗化意象”的揭示，指的是谋求经由戏剧矛盾掘客加倍严正丰硕的激情与更有开拓性的哲思。正如卡西尔在《人论》中所说，“艺术使咱们看到的是人的灵魂最深挚与至少样化的行动”，“红色”即是本部作品中紧迫的诗化意象。王晓鹰导演愿望用一种更强烈的视听下场，把“红色”之中收罗的性命信息在舞台上拦阻直不美不雅的揭示。他将更多的激情倾注在罗斯科这一抽象上，将红色愈加极致地作为性命与艺术的最终融会，并因此为这部作品创作了一个高度意象化的、红患上惊心动魄的结尾。

回看现今中国社会，王晓鹰导演以为，“咱们同样正在面临罗斯科昔时面临的下场：是坚持艺术的隧道性仍是随从追寻社会的商业性？是功能自我、谋求深入，仍是面向公共，走向深入？这其中虽不玄色对于错，但却反映了艺术的差距品格以及艺术家的差距抉择。罗斯科最终患上到了自己的抉择，而咱们坚守艺术品格的道路却是怀疑而杂乱。”

王晓鹰导演谋求“诗化意象”的揭示。中国国家话剧场供图

马克·罗斯科作为美国抽象派画家。他于40年月末初创了色域绘画气焰，对于美国二战后世主义抽象揭示绘画有着深远的影响。他一生创作了八百多幅油画，两千件纸上作品。他被推崇为二十世纪顶尖的绘画巨匠。而他的传奇履历也成为了美国剧作家约翰·洛根的创作素材。他以罗斯科与他的小学徒坎对于艺术的思考以及辩说为纬，让巨匠与“小工”在颜色的恣意铺陈以及创作的左思右想里，真挚对于话，闪灼其辞，相互碰撞……两代画家时而面临画布挥洒油彩打底作画，时而拦阻着强烈的苏格拉底式的对于话，向导不美不雅众体味一位严正艺术家对于艺术的哲思以及神思挣扎。

在本轮演出中，这位传奇的画家马克·罗斯科与学徒坎辩解由中国国家话剧场演员于洋、何弘宇出演。于洋作为《庆余年》第一季、第二季中林若甫的饰演者为公共熟知，青年演员何弘宇在《恋爱吧！契诃夫》《虚像的道化师》等作品中也受到宽绰广漠豪爽不美不雅众的招供。

编纂 吴龙珍

校对于 王心